Pocos poetas contemporáneos han alcanzado una difusión y un reconocimiento tan universales como Paul Eluard. Su poema Libertad, por ejemplo, está entre los textos más conocidos de la última posguerra. Su poesía política, que es un ferviente y combativo cántico al poder del hombre para transformar el mundo, refleja los sentimientos del autor por la Resistencia francesa, la Guerra civil española, las luchas del pueblo griego. Su poesía amorosa, de sostenida calidad a lo largo de años, es probablemente la más leída de cuantas se han escrito en el siglo XX. Nacido en Saint-Denis, cerca de París, en 1895, Eluard comenzó a publicar en los años de la Primera Guerra Mundial, y posteriormente se vinculó con el movimiento surrealista desde los inicios de éste. Al morir, en 1952, tenía casi medio centenar de libros publicados, entre los que se destacan Capital del dolor (1926), Fácil (1935), En el rendez-vous allemand (1944), y otros. Desde 1942 hasta su muerte, militó en las filas del Partido Comunista francés.

Autor: Joaquín Sabina Uno de los cantautores más populares de los últimos años en el panorama de la música española, Joaquín Sabina, se nos presenta en este volumen como poeta que sabe lo que busca. El manejo del lenguaje, la estructura y la historia encerrada en cada soneto, nos revelan a un autor nada ortodoxo, cargado con la misma ironía que pone en sus canciones, pero con la ventaja de la escritura que le permite detenerse en el tropo, en la metáfora, para dejar al lector con el amor, la ira, la melancolía y la lucha por escapar de un mundo sórdido y mediocre.

Autor: Gustavo Adolfo Bécquer Nos sobrecogemos de solo pensar cuánta desolación habría para las letras y el espíritu del hombre si en los finales del romanticismo español no hubiera surgido la inefable poética, vital en el ensueño y el dolor, de Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870). De un depurado lirismo y rotundez en la imagen, las Rimas y Leyendas vienen a ser unas veces la pintura y otras el hacer musical de un poeta que vivió lo que sobre el amor soñara, y por lo que soñara vivió.

Uno de los motivos, quizás el más universal en la poesía de todos los tiempos, el amor, es el eje temático de esta selección que reúne poco más de un centenar de poetas, cuyas características varían de acuerdo con la época y con la estética de la cual formaron parte. Mario Benedetti, con un excelente criterio de selección, ha escogido paradigmas tanto del barroco, del romanticismo y del modernismo como de las vanguardias. Así, el lector tendrá la oportunidad de acercarse a la expresión poética hispanoamericana a lo largo de tres siglos. Aparecen voces como Sor Juana Inés de la Cruz, Darío, Martí, Neruda, Vallejo y Borges, entre otros grandes de la lírica, las cuales han enaltecido nuestra lengua y nuestro acervo cultural. Disfrute entonces de este regalo para el espíritu que con fina sensibilidad nos ha preparado este escritor uruguayo.

La poesía reunida en este tomo, la primera compilación de la obra poética de Vitier, consta de dos etapas, precedidas por el momento inicial de Luz y sueño (1938), libro de calidad excepcional en la limpieza de su escritura y en las problemáticas que lo nutren. Los núcleos sucesivos se caracterizan, respectivamente, por una inquietante angustia de raíz historicista (extrañeza, aridez, deseo de desanecer, conciencia del destino metafísico, el imposible histórico), con su insaciable avidez de conocimiento, y por la profunda revolución interior del autor, ostensible en los últimos poemas de este volumen. !

Sobre José Ángel Buesa (1910-1982), uno de los poetas cubanos más populares del siglo XX, afirma el crítico Juan Nicolás Padrón, en el prólogo de la presente antología: «...es posible que haya sido el más personal de los epígonos de los últimos románticos, y aunque se autotitula de aspiración ecléctica y declaraba que era desigual deliberadamente, nada de ello lo salvaba del lente de la crítica y del juicio de sus contemporáneos...» «En su arte poética se declaran sus paradigmas: por encima de todas las cosas, el amor a ser poeta, la confianza absoluta en la Poesía como salvación; de ahí que no ensaye ninguna búsqueda formal; de ahí también su gusto por la desnudez estaba antes de cualquier regla; de ahí también su gusto por la belleza de las palabras y por la emoción espontánea iniciadora de la indagación por lo bello. Asimismo, su lucha estaba dirigida contra la insinceridad y la hipocresía de la moral burguesa, y llegó el momento en que comenzó a disfrutar las murmuraciones sobre él...» «...en esa mezcla de ser auténtico, de reflejar lo tabú y de convivir -o de vivir- en lo cursi, estaba la base de su aceptación popular.»